陈乐，中国山水画创作院画家，华夏好丹青精英班成员。师从范扬、何家林、林容生等。河南美协会员，洛阳青年美协副主席，洛阳美协山水画艺委会委员。

• 作品《花样年华》参加第二届全国人物画展；
• 作品《东篱采菊图》获河南省十届美展优秀作品奖；
• 作品《东坡赋梅图》入选河南省第三届中国画作品展；
• 作品《李清照诗意》获中华文人书画小品展银奖；
• 作品《高原牧歌》获第五届当代书画家作品邀请展佳作奖；
• 作品《牧羊女》获首届吴道子美术基金大赛精品奖；
• 作品《唐人诗意图》获纪念电影百年全国书画大赛优秀奖。

出版有《水墨年华――陈乐中国画艺术》，美术报，大河报，洛阳日报，洛阳晚报，洛阳电视台等数家新闻媒体曾宣传报道，并入编《中国画艺术》，《中国文人画大写真》，《艺术探索》，《中国学者墨迹选》等数部专著。先后在郑州，洛阳，北京等地举办画展．现为国家一级美术师，河南美协会员，河南书画院院聘画家。

“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，表达了古人理想的人生追求和审美境界。这也是著名山水画家陈乐老师所追求的人生境界。读陈老师的山水画，你立刻就会被画家刻画到极致的艺术意境所吸引。他的山水，追求笔墨情趣，以古人格局写今人意态，格调高雅，气息纯正，空灵洒脱，浑厚华滋，诗意盎然。他笔下的景致，林木葱茂，云烟变幻，山高水长，景简意密。赏读陈老师的山水，一股清新古雅的哲学气息扑面而来，让人有一种直指心灵的感悟。

从作品中你可以看出他渐渐吃透了中国山水画的艺术精神，对艺术的探索和继承主要落实到墨法上，落实到对墨法、墨趣的追求。有时浓重浑厚、深邃茂密、光墨变幻，有时又疏淡清逸、纵横奇峭、含浑无尽。

他注重师古，在广取博征、厚积薄发中见出传统渊源与脱颖而出的活力新意。他总是在中国山水画的历史中不断地回望，一面忘情地汲取，一面理性地分析。

他的山水画格局近乎宋人，层峦叠嶂，骨体坚实，强调空间的纵深；他的笔墨师法元人，墨法精微，植被丰茂多变，仿佛有一种高古之意闪耀在苍岩深壑之中，从中不难见出范宽的雄峻、王蒙的繁密、山樵的秀润、米氏的烟云、石涛的清新，龚贤的圆厚……然而，这一切又都在若有若无之中，被陈乐的画笔包孕其中而脱胎换骨。举凡宋元之间的画法与风格，在他的手中都能得到充分发挥。

几十年的手摹心追，他手中的画笔表现越来越娴熟，各类技法也样样精通，笔触的气势节奏自由流畅，水墨滋润鲜亮，形成了富有鲜明特点的作品风格。其作品营造极为精心，每成一作，必求精神饱满，意涵隽永；任取一截，都会感到尺幅之间，天高地阔，展尽大自然造化的盎然生机。

“以书入画”。画家在笔法上强调用笔变化，朴拙苍莽。陈老师亦是如此。他通过点线疏密的对比，以及墨色浓淡的、深入的对比，使得画面丰富，阴阳虚实相济。

陈老师仿古青绿山水作品，设色大气，意境弘古，绘溪水潺潺，古松苍劲，你一定会设想有三两文雅禅士沉溺于山水琴声中，远离喧嚣，幽静无限，给人以无限遐想的空间，是国画山水画精品中的精品。他在与大自然心心相印的交往中，得山川之灵气，知草木之性情，搜尽奇峰异景，储于胸中，创作了一批不仅内容新而且笔墨新、意境新的写生作品。在这些匠心独运的作品中，画家贯穿着一条明确的主线——以真山真水为师，以挚爱自然为主旨，以书法为画法的用笔统领全局，突出勾勒，强化骨体，兼皴带染，立形存质。

他的写生不只是写实，他的写意不只是描摹，而是有所思、有所想地充分发挥勾勒的优势和皴擦晕染能见笔的效果，笔随心运，意随笔转，既求实体感，又造虚拟美，使整个画面透露出蓊郁灵动之气与清新飘逸之风。